エミールガレ買取

エミールガレは、1846年にフランスで生まれた植物学や生物学などを応用して制作していたアーティストです。

陶器工場を運営してガラス食器事業で商才を発揮させていた父に育てられ、エミールは高等中学校在学中にデッサンや風景画、植物学などを学びました。

1862年に高等中学校を卒業後はドイツに留学して植物学や鉱山学を学び、さらに建築と装飾の美術について修めた後、父の工場を手伝うことになりました。

数年後にまたドイツでガラス工場で製造の技術を習い、1867年にパリ万博が行われた際には日本の工芸品や浮世絵などが出品されてジャポニズムが注目を浴びるようになります。

1871年に父と訪れた現在のヴィクトリア・アンド・アルバード美術館で古代ガラスの魅力に気づき、ヨーロッパの美術館や植物園を見学します。

1875年に結婚した頃からガラス作品の制作を始め、1878年にパリ万博への出品するとガラス部門で銀賞、陶器部門で銅賞を受賞しました。

パリ万博でガレの名が広まり、さらに1900年のパリ万博に出品した「ソロモン王の壺」でガラス部門と家具部門でグランプリを同時受賞し、アール・ヌーヴォーの象徴にまでなりました。

1902年頃にガレの作品で一番知られる「ひとよ茸（きのこ）」のランプを完成しました。

ひとよ茸は長さの異なる三本の茸をかたどり、短命な茸の生長過程を巨大化させてランプで表現しています。

ガラスの研究によって新色や新技術の特許を取得しましたが、1904年に白血病で58年の生涯を終えました。

代表的な技法や特徴

エミールガレは作品によって10の技法を駆使して制作しています。

父のガラス工場で働いていた際に、大勢の技術者を見て育ったことがガレのルーツになっています。

ガレはパリ万博以降、ジャポニズムが王候貴族や後世に活躍するゴッホ、ルノアール、セザンヌ、モネ、マネなどに強い影響を与えました。

• ・被せガラス…色の異なるガラスを重ねる技法
• ・グラビュール…削り機でガラス表面に細かい文様を彫り込む技法
• ・ぺルルメタリック…金属箔を挟み込む技法
• ・サリッシュ―ル…ガラス素地に金属酸化物を付着させて溶解ガラスを溶かす技法
• ・マルケットリー…あらかじめ色ガラスの小片でモチーフを作り、ガラス器に溶着させて、押し込む技法。ガレが特許を取得した。
• ・アップリケ…手芸のアップリケと似ている技法。ガラスが熱いうちに、表面に成形しておいたガラスの小塊やモチーフを溶着して成形する
• ・エモーピジュ―…金、銀、プラチナ箔をガラスに貼り付けた上に色エナメルを掛けて焼く
• ・エッチング…フッ化水素などの劇薬でガラスを腐食させて文様を浮かび上がらせる
• ・アンテルカレール…透明なガラスに彫刻を施し、さらにガラスを重ねて彫刻を施して模様を重ねる
• ・エナメル…鉛ガラスの粉末に、松ヤニや油で顔料を作ってガラスに彩色する

エミールガレはパリ万博以降、ジャポニズム作品で著名な作家として有名になりました。

作品のジャンルも作品数も多く、有名な作品は美術館に収蔵されています。

中古市場で高値で流通されているエミールガレの作品にはいくつか特徴がありますのでご紹介します。

特定の制作年代であること

エミールガレ作品の価値が決まるポイントは、保存状態、希少性、制作年代などがあります。

骨董品は制作から100年以上経っているとアンティーク品として認められる場合が多いですが、作家によっては制作時期によって価値が上がる場合があります。

エミールガレの作品は存命中の第一工房期（1874年～1904年）、第二工房期（1904年～1914年）、第三工房期（1918年～1931年）の3つに分けられ、それぞれ価値が異なります。

特に存命中のうち初期作品は非常に価値が高いです。

第二、第三工房期はポストガレと呼ばれ、ガレから技術を学んだ作家などが制作した作品で第一期と比べると価値は下がります。

作品数が多いジャンル

エミールガレの作品は香水瓶、花器（かき）、ランプ、水差し、コンポート、壺、鉢など多様なガラス製品があります。

花器とランプは作品が多く、買取において需要が高いです。

例えば、「薊とロレーヌ十字文花器」、「蟋蟀（コオロギ）蓋物」、「ぺチュア文花瓶」、「蘭ときのこ文花瓶」、「カモメと帆船文ランプ」「ダリア文花瓶」などが買い取られており、他の作品よりも価値が見込まれます。

また、エミールガレなどの西洋の作家はジャポニズムに影響されて、金箔を貼ったり金の絵付けをされた作品もあり、こちらも価値が高くなる可能性があります。

保存状態が良い

エミールガレのみならず骨董品は古くても状態が良い方が価値が上がりやすいです。

保存状態によってガレ作品の価値が大きく変わるので、査定ではホコリなどの汚れがない、割れていない、欠けていない、ヒビがないといった状態が望ましいです。

ですから、査定に出す前にホコリや汚れを取っておきましょう。

箱に入れたまま保管していたら外側のホコリを払って、作品の状態を確認します。

インテリアで飾っているガラスの表面に細かいホコリがついているので、作品全体を拭いてから装飾のスキマ、壺のくぼみ、花瓶の内部など細かいところに汚れが付いていないかをチェックしておきましょう。